Хронология истории искусства
Хронология изобразительного искусства: список дат.

ГЛАВНЫЙ ИНДЕКС АЗ


Хронология истории искусства (2 500 000 г. до н.э. - настоящее время)


Девушка с косами (1918)
Модильяни (1884-1920).
Городской художественный музей Нагои.

Эволюция визуального искусства

Вот избранный список всех основных периодов в истории искусства , начиная с раннего каменного века. Даты указаны приблизительные. Включая детали декоративно-прикладного искусства доисторического периода, классической античности, темных веков, средневековья и эпохи Возрождения, а также движений модерна и постмодерна, временная шкала включает в себя: стили живописи, а также скульптуру и архитектуру, а также школы. декоративного и интерьерного дизайна, а также разнообразие форм современного творческого самовыражения 20-го века. Имена крупных художников также перечислены, где это уместно. Конкретную информацию об архитектурных графиках см.история архитектуры . Историю и хронологию восточноазиатских культур см.: Хронология китайского искусства (от 18 000 г. до н.э.).


Дата Событие

2,5 миллиона до н.э.
до 800 г. до н.э.

ПРЕДЫСТОРИЯ
Для хронологического списка важных дат, касающихся доисторического искусства и культуры, из эпохи нижнего палеолита эпохи плиоцена, плюс среднего и верхнего палеолита эпохи плейстоцена, а также эпох мезолита и неолита голоцена, наряду с эпохой бронзы и Железный век, см . Хронологию доисторического искусства . Он включает в себя детали самой ранней цивилизации и содержит бесчисленные образцы искусства каменного века , такие как петроглифы (наскальные рисунки), купулы (чашеобразные вылизывания), наскальные рисунки и знаменитые фигурки Венеры . Также включает датыдревнее искусство египетской (ок. 2500 г. до н. э.), минойской ( ок. 2000 г. до н. э.) и микенской (ок. 1000 г. до н. э.) цивилизаций, а также отражает подъем религиозного искусства. Краткий обзор самой ранней живописи и скульптуры см.: Древнейшее искусство каменного века: 100 самых ранних произведений искусства .

800 г. до н.э. - 400 г. до н.э. 800 - 323

г. до н.э. 750 г.




до н.э.
700 - 500 г. до н.э. 750
г. до н.э.
539 г. до н.э.
535 г. до н.э.
500 г. до н.э. 450 г. до
н.э.
447 г. до н.э.
450 г. до н.э. 166–56 гг. до н. э. 150 г. до н. э. 50 г. до н . э. 42 г. до н . э. 27 г. до н . э. 9 г. до н . э . 79 г. н. э. 113 200–320 329 395 410–450






















-------------------------------------------------- ------------------------
Искусство классической древности

---------------------- -------------------------------------------------- --
Эпоха греческого искусства . (Фрески, древняя керамика , энкаустика, скульптура, расцветка)
Для общего руководства см.: Греческая скульптура, сделанная просто . Подробнее см.: Дедал ( 650-600 ), Архаика ( 600-500); Ранний классический (500-450 гг.), Высококлассический (450-400 гг.), Поздний классический (400-323 гг.) Эллинистический период(323-27). Чтобы узнать об архитектурных проектах, см. Греческую архитектуру .
Основание Древнего Рима. Правление этрусских королей.
Этрусская цивилизация .
Первое использование греческого алфавита.
Древние персы завоевывают Месопотамию (см.: Месопотамское искусство ) и строят Персеполь.
Вершина греческой чернофигурной керамики. Вскоре последовала краснофигурная.
Демократия в Афинах. Начинается кельтский латенский художественный стиль . Начинается Римская республика.
Греческий скульптор Поликлет создает статую Дорифора . Начало китайской живописи .
СтроительствоПарфенон начинается. Закончено 432.
Знаменитая греческая бронзовая скульптура: Дискобол (Мирон).
Знаменитые этрусские произведения: Капитолийский волк и Химера Ареццо .
Греческий скульптор Пракситель создает Афродиту Книдскую и Гермеса .
Знаменитая греческая скульптура: Мальчик из Антикитеры .
Смерть Александра Македонского. Начало эллинистического искусства (ок. 323-30 гг. до н.э.)
Эра римского искусства . Сильное влияние эллинистической (греческой) живописи и скульптуры .
СозданиеВоины китайской терракотовой армии .
Знаменитая греческая скульптура: Умирающая Галлия .
Начало искусства китайской династии Хань, которая произвела первый китайский фарфор . Начало пещерного искусства в Аджанте, Индия - см. Классическую индийскую живопись (до 1150 г. н.э.).
Известный греческий скульптурный фриз: Пергамский алтарь Зевса . Высшая точка пергамской школы эллинистической скульптуры в Анатолии.
Знаменитая греческая статуя: Венера Милосская (автор Александрос Антиохийский).
Начало портретов фаюмских мумий. Они продолжались примерно до 250 г. н.э.
Знаменитая греческая скульптура: Лаокоон (скульпторы Хагесандр, Полидор, Афинодор)
Начало Римской империи. Смотрите также: Римская архитектура .
Завершение Ara Pacis Augustae .
Везувий извергается, уничтожая Помпеи.
Знаменитый римский памятник скульптуры рельефа , Колонна Траяна .
Христианские фрески в катакомбах Рима; раннехристианская скульптура на саркофагах; раннехристианское искусство получает более широкое распространение после 313 г. Период позднеримского искусства.
Миланский эдикт узаконил христианство. Первое увиденное библейское искусство .
Базилика Святого Петра в Риме завершена (первоначальное здание). Евангелия Гарима , сделанные в Эфиопии.
Римская империя официально делится на Западную (Рим/Равенну) и Восточную (Византию).
Падение Рима из-за неоднократных нашествий вестготов и вандалов.

450-1050

500-1200

532-37
550-800

700-50
700-900

780-900





800
900
1000
1017-1029
1050-1150

1080
1115-1145
1150-1450




1250-1400
1304-1310
1333-1400
1346
1387
-------------------------------------------------- ------------------------
Период Средневековья

-------------------- -------------------------------------------------- ----
Начало средневекового искусства (ок. 450-1450). Также начало византийского искусства . Расцветают панно, православная иконопись и мозаичное искусство . Посмотрите мозаики Равенны .
Собор Святой Софии построен в Константинополе. См. Византийская архитектура .
Кельтские/саксонские иллюминированные евангельские рукописи .
Катах Колмсильский (560 г. н.э.),Книга Дарроу (670 г.), Келлская книга (ок. 800 г.).
Масла (ореховое, льняное) сначала использовались для масляно-смоляных лаков, а также для росписи по камню и стеклу.
Ранние формы фарфоровой керамики появляются в Китае в эпоху искусства династии Тан . Для получения более подробной информации о хронологии см.: Хронология керамики .
Средневековые христианские произведения искусства появляются в дороманскую эпоху каролингского Возрождения при Карле Великом I, Оттоне I. Византийское искусство сочетается с западными христианскими темами для создания иллюминированных текстов Библии.
-------------------------------------------------- ------------------------
Европейское возрождение
-------------------------------------------------- ------------------------ Расцвет
каролингского искусства
приходится на 750-900 гг. Карл Великий построил знаменитую Палатинскую капеллу в Аахене.
Оттонское искусство процветает в 900-1000 гг. См. Также: Немецкое средневековое искусство (800–1250 гг.).
Начало иллюминации средневековых рукописей с изображением романского искусства .
Индуистский храм Кандария Махадева (Кхаджурахо), построенный в Мадхья-Прадеше, Индия.
Высота романской архитектуры. Религиозные фрески, витражи. Соборы, построенные в Ангулеме, Эссене, Майнце, Вормсе и Пизе, а также церковь аббатства Клюни.
Гобелен из Байё , самое известное произведение гобеленового искусства, созданное по заказу епископа Одо.
Кхмерский храм Ангкор-Ват в Камбодже. Начало золотого века искусства Мосан , Бельгия.
Эпоха готического искусства и готической архитектуры . Многие готические соборы спроектированы: (например, Сен-Дени (1140 г.), Нотр-Дам (1160 г.), Шартр (1194 г.), Реймс (1211 г.), Кентерберийское (1100 г.), Вестминстерское аббатство (1245 г.), Кельн, стрельчатые арки, летающие контрфорсы, огромные витражиокна. Новые панно (дерево, темпера) и иллюминированные тексты (непрозрачная краска на пергаменте). Масляные краски впервые использовались для росписи по панно.
Эпоха проторенессансного искусства/архитектуры под влиянием международного готического стиля .
Джотто расписывает фрески капеллы Скровеньи в Падуе.
Дзен-живопись тушью доминирует в японском искусстве.
Чума Черная смерть уносит треть населения Европы. Эпоха искусства династии Мин в Китае.
Семейный банк Медичи основан во Флоренции.

1400-1530




1426-36

1444
1485
1490

1495
1501-4
1503-6
1506

1508-12
1509-13






1400 и далее

1432
1433-4
1435-40
1500-10



1450



1490-15020 1500-15020 1500-15020
1500-15020
-------------------------------------------------- ------------------------
Эпоха Возрождения (Северная Италия, известная как Северное Возрождение)
------------- -------------------------------------------------- -----------
Итальянское Раннее Возрождение (1400-90);
Тремя главными центрами итальянского Возрождения были Флоренция, Рим и Венеция.
Итальянское Возрождение было первым крупным выражением классицизма в мировом искусстве.
Флорентийский собор, Брунеллески и Ренессанс (1420-36). Смотрите также новые идеи флорентийского Возрождения .в линейной перспективе гуманизм и мужская нагота.
Культовый бронзовый Давид работы скульптора Донателло, величайшего из скульпторов раннего Возрождения .
Знаменитая мифологическая картина: «Рождение Венеры » Сандро Боттичелли.
Известный пример линейной перспективы : «Оплакивание мертвого Христа » Мантеньи.
Итальянское Высокое Возрождение (1490-1530)
Первый шедевр живописи Высокого Возрождения : «Тайная вечеря » Леонардо да Винчи.
Высшая точка итальянской скульптуры эпохи Возрождения: Микеланджело создает Давида во Флоренции.
Леонардо пишет Мону Лизу , одну из величайших картин эпохи Возрождения .
Музеи Ватикана открываются экспозицией скульптуры « Лаокоон и его сыновья» . Начинаются работы по реконструкции и реконструкции Собора Святого Петра в Риме.
Микеланджело расписывает фрески Сикстинской капеллы из Ветхого Завета Бытия . Рафаэль работает над картинами для папских апартаментов. Северное Возрождение



Различия в климате, религии, географии и культуре между Италией и Северной Европой приводят к различиям в том, как Ренессанс развивается к северу от Италии.

ФЛАНДИЯ и ГОЛЛАНДИЯ
(1430-1580)
Технические усовершенствования масляных красок ускоряют их принятие голландскими старыми мастерами. Затем эта техника распространяется в Италию и используется Леонардо да Винчи и другими.
Золотой век фламандской живописи : Ян Ван Эйк пишет Гентский алтарь .
Ян Ван Эйк пишет шедевры: «Свадьба Арнольфини» ; Человек в красном тюрбане (1433 г.)
Известная картина: Снятие с креста.(Показания) Роджера Ван дер Вейдена.
Морализирующие фантастические картины Иеронима Босха. (например , Сад земных наслаждений ). См. Искусство Нидерландского Возрождения (1430-1580).

ГЕРМАНИЯ
(1450-1550)
Изобретение винтового печатного станка немцем Иоганном Гутенбергом, наряду с чернилами на масляной основе, металлическими призматическими матрицами, штампованными формами для шрифтов и функциональным металлическим сплавом для формования шрифта. Удивительно, но примерно до 1800 года в конструкцию пресса Гутенберга вносились лишь незначительные улучшения. Высшая точка Кельнской школы под руководством Стефана Лохнера.
Тильман Рименшнайдер создает величайшую деревянную скульптуруНемецкое готическое искусство .
Альбрехт Дюрер, величайший художник и гравер Северного Возрождения, процветает.
Мартин Лютер начинает Реформацию . См. Искусство немецкого Возрождения (1430-1580).
Смотрите также: Архитектура эпохи Возрождения .

1530-1600


1534-41
1545

1550
1561

1577
1580
1581
1583
1600-1700







1648
1654
1656-67
1667
1670-1800-67 1667 1670-1800
1700-70 1764 1744 1750-18007 1764 1799 1799 1789 1793 1799 1799 1800 г. 1800-50 1803 -70 1839 1840






































1841
1842
1848
1850-67

1850-настоящее время



1855
1860 -е гг.
-------------------------------------------------- ------------------------
Эпоха маньеризма . Золотой век венецианской живописи с Джорджоне, Тицианом, Тинторетто и Веронезе. См.: Венецианские запрестольные образы (1500-1600 гг.). См.: Цветная живопись Тициана и Венецианца . Также эпоха школы Фонтенбло во Франции при Франциске I (1494-1547).
Микеланджело пишет библейские фрески «Страшный суд » в Сикстинской капелле.
Трентский собор: Церковь в Риме начинает Контрреформацию. Изобразительное искусство и архитектура, используемые католической религией для продвижения своего авторитета и общественной привлекательности.
Выдающийся искусствовед эпохи Возрождения Джорджо Вазари публикует свои «Жизнеописания художников» .
Основание Академии художеств во Флоренции ( Accademia dell’Arte del Disegno ) — первой официальной школы рисования в Европе, продвигающей то, что сейчас называется академическим искусством.
Греческий художник-маньерист Эль Греко зарекомендовал себя в Испании как религиозный художник.
Основание Академии художеств в Риме ( Accademia di San Luca ).
Основание галереи Уффици во Флоренции.
Скульптор-маньерист Джамболонья создает свое знаменитое «Похищение сабинянок» .
ЭраИскусство барокко и архитектура барокко , известные своим величием. Его смелая драматическая и часто красочная барочная живопись (Караваджо, Рубенса, Веласкеса) и портреты (Ван Дейка), а также скульптура Бернини используются светскими правителями для поддержки своего абсолютизма, а католическая церковь - как форма пропаганда. См. Болонскую школу под руководством Аннибале Карраччи. См. также: Классицизм и натурализм в итальянской живописи XVII века . См.: Живопись в Неаполе (1600-1700). Искусство барокко в протестантских странах принимает более приземленный стиль: см. школу голландской живописи 17 века.во главе с Яном Вермеером и Рембрандтом. Смотрите также vanitas painting - натюрморты с моральным посылом.
Французская академия изящных искусств основана в Париже.
Здание Тадж-Махала , памятник архитектуры Моголов. См. также живопись Великих Моголов .
Бернини проектирует грандиозные театральные подходы к собору Святого Петра, чтобы вызвать у посетителей благоговейный трепет.
Расцвет французского гобеленового искусства с основанием фабрики гобеленов под руководством Шарля Лебрена.
Эпоха американского колониального искусства (около 1670-1800 гг.), Новая Англия и Каролина.
Эпоха искусства рококои архитектурный дизайн интерьера. Легкий, причудливый, декоративный стиль, отражающий декаданс французских королей. См. Также: Французское декоративное искусство (1640–1792) и Французская мебель . Смотрите также: Архитектура рококо .
Керамист Эренфрид фон Чирнхаус и алхимик Иоганн Фридрих Боттгер открывают формулу (с использованием полевого шпата) для настоящей фарфоровой керамики в Мейсене, Германия.
Основание аукционистов Sotheby's Сэмюэлем Бейкером.
Кульминация Гранд-тура и эпоха неоклассицизма, реакция на легкомыслие французского двора. Способствовал возвращению к ценностям и непоколебимому благородству классической Греции и Рима. Среди художников-неоклассиков были художники Гойя, Энгр и Жак-Луи Давид, скульпторы Гудон, Канова и Торвальдсен. Неоклассическая архитектура (здания, украшенные колоннами в греческом стиле и увенчанные классическими куполами эпохи Возрождения) доминирует в Европе и распространилась на Америку (например, здание Капитолия США).
Екатерина Великая основывает Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Основание аукционистов искусства Christie's Джеймсом Кристи Старшим в Лондоне.
ФондКоролевская академия художеств в Лондоне .
Начало Французской революции.
Открытие Лувра , одного из величайших художественных музеев мира.
Наполеон захватывает власть во Франции.
Изобретение литографии (с использованием матрицы из мелкозернистого известняка) австрийским печатником Алоисом Сенефельдером.
Середина английской фигуративной живописи 18-19 веков , за которой вскоре последовала влиятельная английская школа пейзажной живописи .
Эпоха романтизмав искусстве, вдохновленном героическими идеалами Французской революции. Французские романтики во главе с Эженом Делакруа. Среди других ведущих художников были Уильям Блейк, Каспар Дэвид Фридрих, Дж. М. У. Тернер, Томас Коул и Джон Констебл.
Изобретение бумаги машинного производства (из льняных и хлопчатобумажных тряпок) французом Николасом Луи Робером.
Немецкие художники Фридрих Овербек и Франц Пфорр формируют движение назареев . Чтобы узнать о стиле бидермейер , романтическом реализме и многом другом, см. « Немецкое искусство, 19 век» .
Знаменитая картина Делакруа «Свобода, ведущая народ ».
Барбизон 'Школа': Школа французских художников-пейзажистов, работавших близ Фонтенбло, под руководством Теодора Руссо; проложил путь импрессионизму, окончательному движению пленэрной живописи. Среди других участников были Жан-Батист-Камиль Коро и Оноре Домье. Другие школы пейзажной пленэрной живописи появляются в Понт-Авене (Бретань) и Конкарно. О других событиях 19 века см.: От реализма до импрессионизма (1830-1900).
Луи Дагер делает первое фото; см. также: История фотографии .
Изобретение американцем Ричардом Марчем Хоэ вращающегося переворотного пресса (за которым в 1846 году последовал первый ротационный пресс) и производство бумаги из древесной массы. Начало викторианского искусствав Британии.
Складной жестяной тюбик из-под краски, изобретенный художником Джоном Рэндом. Улучшает пленэрную живопись.
Основание Дома Фаберже в Санкт-Петербурге, известного пасхальными яйцами Фаберже .
Романтическое движение прерафаэлитов, основанное Данте Габриэлем Россетти в Лондоне.
Вершина ориентализма, школа живописи, прославляющая экзотику Ближнего и Среднего Востока. В состав вошли: Жан-Огюст Энгр, сэр Дэвид Уилки, Юджин Фромантен.
Возникновение реалистической живописи ., прогрессивное движение в искусстве и литературе. Отвергая идеал, реалисты, такие как Жан-Франсуа Милле и Гюстав Курбе, стремились изобразить правду: в частности, повседневные социальные истины нового индустриального века. Реализм продолжает порождать варианты в 20 веке.
Гюстав Курбе рисует «Мастерскую художника» для показа на собственной выставке «Реализм».
Изобретение фотолитографии французским литографом Фирменом Жилло, за которым в 1872 году последовало изобретение его сыном цинкографии, сочетающей фотографию с гравюрой. Начало движения искусств и ремесел (ок. 1862–1914), отстаиваемое Уильямом Моррисом.

1870-1970

1860-1900








1862-3

c.1869-90




1877


1884


1885-90


1885-1900



1889
1890-1910






1900-1930
1900-настоящее время









1900-07




1908-1913 Середина


1913
1891-14 Середина 1920-х гг. 1920-30-е гг. 1928-35 1936-45 1937 г. 1940-50-е гг. 1960 -е гг.















































-------------------------------------------------- ------------------------
Эпоха современного искусства
--------------------- -------------------------------------------------- ---
Менее известные движения современного искусства середины-конца 19 века включали: Маккьяйоли , флорентийский стиль антиакадемического импрессионизма (1860-90); японизм , популярный в Великобритании и Франции (1875-1900); Французский натурализм (Bande Noire, Бретань), вдохновленный Эмилем Золя (1880–90-е гг.); Наивное искусство на примере Анри Руссо (1895-1940); Символизм , интеллектуальная форма экспрессионистской живописи (1886-1900);Les Nabis , мистическая религиозная школа декоративного искусства, включавшая живопись, гобелены, мозаику, веера, керамику и книжную иллюстрацию (1890-е годы); Verismo , итальянская школа грубого реализма, возглавляемая Телемако Синьорини. (1890-1900); Интимизм , стиль интимной жанровой живописи, примером которого является Эдуар Вюйар (1890–1900-е годы).
Эдуар Мане рисует «Деженер-сюр-л'Эрб» , затем « Олимпию » в стиле Гойи («Обнаженная маха», 1800 г.), что вызвало скандал во французском Салоне.
Эпоха французского импрессионизма ., название, данное французским критиком Луи Леруа в 1874 году произведениям Клода Моне, Пьера-Огюста Ренуара, Альфреда Сислея, Камиля Писсарро и других, после того как он увидел картину Моне « Впечатление: Восход солнца » на первой выставке импрессионистов. Импрессионисты сосредоточились на изображении уличного света, но в течение десятилетия большинство из них обратились к рисованию в помещении или в студиях. Вершина французской живописи .
Величайший современный скульптор Франции Огюст Роден представляет в Салоне «Эпоху бронзы» . Более поздние работы включают: «Врата ада» (1880–1917), «Граждане Кале» (1884–86). В американской архитектуре1870-е годы ознаменовали огромный прогресс в архитектуре небоскребов .
Художник-пуантилист -неоимпрессионист Жорж Сёра создает «Воскресный полдень» на острове Гранд-Жатт , используя оптическую цветовую теорию дивизионизма . 1880-е годы также ознаменовались появлением американского импрессионизма во главе с Чейзом, Робинсоном и Кассат.
Плодовитый период творчества голландского экспрессиониста Винсента Ван Гога, к которому относятся его шедевры: « Ваза с двенадцатью подсолнухами » (1888 г.), «Пшеничное поле с воронами » (1890 г.), «Звездная ночь» (1889 г.) и другие. Смотрите также: История экспрессионистской живописи (c.1880-1930)
Эпоха постимпрессионизма . Высшая точка синтетизма Гогена и клуазонизма Эмиля Бернара . В Австралии процветает Гейдельбергская школа австралийского импрессионизма . В Америке новейшая архитектура 19 века увидела «небоскребы» Чикагской школы архитектуры (1880-1910). Открытие Венецианской биеннале (1895 г.).
Завершение строительства Эйфелевой башни , чуда кованой архитектуры 19 века.
Возникновение сецессии иАр-нуво , два движения в искусстве и дизайне, которые стремились оторваться от традиций официальных академий. Они также стремились соединить изобразительное искусство живописи, скульптуры и архитектуры с декоративно-прикладным искусством дизайна (см. История плакатного искусства 1860-1980 гг.). Их выставки вызвали большие споры. Стиль модерн затронул изобразительное искусство, архитектуру, мебель, ювелирное искусство и стекло. Первым из движений сецессиона был мюнхенский сецессион 1892 г., за ним последовали венский сецессион (1897 г.) и берлинский сецессион (1898 г.).
Классическое возрождение в современном искусстве, ответ на натурализм импрессионистского искусства. Возникновение экспрессионизма . Экспрессионистская художественная школа / стиль начинается с Ван Гога (ум. 1890), включает Эдварда Мунка (например , «Крик », 1893) и французского движения фовизма (1898-1908) во главе с Анри Матиссом; также парижско-итальянский художник Амедео Модильяни. Немецкий экспрессионизм , главное ответвление, включал: Мост ( Die Brucke) (1905-13), основанный Карлом Шмидт-Ротлуфом и Эрнстом Людвигом Кирхнером, был влиятельной экспрессионистской группой, базирующейся в Дрездене. Синий всадник ( Der Blaue Reiter) (1909-14) экспрессионистская группа была сформирована в Мюнхене, на родине авангардного Neue Kunstler Vereiningung (Ассоциация новых художников) уроженцем России Василием Кандинским. Новая объективность ( Die Neue Sachlichkeit ) — немецкая экспрессионистская группа 1920-х годов, возглавляемая художниками Отто Диксом и Максом Бекманном. Примитивизм/Примитивное искусство возникает на Западе.
Ранняя карьера Пабло Пикассо: характеризуется его Голубым периодом (ок. 1901–1904), Розовым периодом (ок. 1905–1907), Африканским периодом (ок. 1907). Во время последнего он создал Les Demoiselles d'Avignon ., знаковая картина в развитии современного искусства, которая обозначила радикальный отход от художественных идей предыдущих веков и возвестила о появлении нового художественного движения (кубизма), а также о рождении современного абстрактного искусства . Основана
Школа Ашкан . В его состав входило небольшое количество художников, которые вели хронику повседневной жизни Нью-Йорка в довоенный период, создавая реалистичные и неприкрашенные картины и офорты городских пейзажей и жанровых сцен.
Armory Show , крупная выставка современного искусства, проводится в Америке.
Пикассо объединяется с Жоржем Браком, чтобы изобрести революционное художественное движение под названием кубизм ., (опрокидывание традиционных представлений о перспективе и форме), который возникает в 3 этапа: кубизм-прототип (ок. 1908-9), аналитический кубизм (ок. 1909-12), синтетический кубизм (ок. 1912-19). Среди других ведущих художников-кубистов Хуан Грис и Фернан Леже.
Хаос Первой мировой войны и русской революции (1917 г.) разрушил многие традиционные представления в мире живописи и скульптуры, породив многочисленные авангардные движения. К ним относятся: футуризм (1909-15), пропагандировавший поклонение машинам и современности; Орфизм ( орфический кубизм или симультанизм) (1910-13), основанная французским художником Робером Делоне, которая исследовала цветовые явления, наблюдаемые в природе; Лучизм (1912-13), русский стиль живописи, в котором преобладают живописные «лучи света», изобретенный Михаилом Ларионовым, вортицизм (1913-15) первый британский стиль, принявший кубистские идеи; Дадаизм (1916-24), который использовал банальные образы, чтобы шокировать; Супрематизм (1913-20-е гг.) русское абстракционистское течение, возглавляемое Натальей Гончаровой и Казимиром Малевичем; Конструктивизм (1917-21) стиль русского авангардного архитектурного искусства; школа дизайна Баухаус ( 1919-33), основанная Вальтером Гропиусом (1883-1969); Де Стиль(1917-31), влиятельная голландская «школа» геометрического дизайна во главе с Тео Ван Дусбургом и Питом Мондрианом, также известная как неопластицизм . Подход Баухауса к архитектурному дизайну был представлен американским архитекторам Мисом ван дер Роэ с большим успехом.
В Америке наступила эпоха Нового реализма в лице Эдварда Хоппера (1882-1967). Кроме того, другой стиль, известный как социальный реализм , изображает повседневные невзгоды эпохи депрессии. Наиболее известные социальные реалисты включают Бена Шана, Джека Левина и Джейкоба Лоуренса: все они находились под сильным влиянием ранней школы Ашкан в Нью-Йорке.
В Европе эпоха сюрреализма: движение, возникшее из кубизма, дадаизма, Фрейда и коммунистической философии, которое стремилось соединить сознательное с бессознательным для создания «сверхреальности». Во главе с Андре Бретоном его основными представителями были Сальвадор Дали, Хуан Миро и Рене Магритт. Параллельным художественным движением к сюрреализму был магический реализм , чьи картины привязаны к повседневной реальности, но с оттенком фантазии. Название было придумано немецким историком искусства и критиком Францем Ро в 1925 году в книге под названием Nach Expressionismus: Magischer Realismus . Биоморфная абстракция также процветала в 30-е годы.
Высшая точка ар-деко, стиль дизайна мебели, украшений, текстиля и предметов интерьера. Термин был придуман от названия оригинальной выставки дизайна в Париже, Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes .
Период социалистического реализма : форма публичного пропагандистского искусства, созданная Иосифом Сталиным в эпоху форсированной индустриализации в Советской России.
Хаос и война подрывают первенство Парижа как мирового центра искусства, титул, который вскоре переходит к Нью-Йорку. В Лондоне (1938 г.) группа художников-реалистов левого толка основывает школу Юстон-Роуд ., выступая за реалистичное изображение традиционных предметов, чтобы сделать искусство более понятным и социально значимым.
Пабло Пикассо пишет свой монументальный монохромный шедевр «Герника» .
Нью-Йорк вытесняет Париж как центр искусства, абстрактный экспрессионизм становится доминирующим новым стилем. Абстрактная экспрессионистская живопись включает в себя жестикуляторов , таких как Джексон Поллок, его жена Ли Краснер и Виллем Де Кунинг, а также художников цветового поля , таких как Марк Ротко и Клиффорд Стилл. В Европе этот тип неоэкспрессионизма сосредоточены на изоляции человека, как и работы Джакометти и Фрэнсиса Бэкона ( Этюд по «Портрету папы Иннокентия X» Веласкеса ). Появились и другие гиперсовременные движения, такие как Spatialism (Италия), которые предшествовали более позднему перформансу и ленд - арту. В 40-х/50-х годах также открылась Вторая Чикагская архитектурная школа . В Европе в 50-е годы расцветает искусство информель , а также кинетическое искусство и передовой модерн-реализм .
Эпоха поп-арта, отстаиваемый Энди Уорхолом, Роем Лихтенштейном, Джаспером Джонсом и Робертом Раушенбургом. Поп-артисты используют современные культовые образы в антихудожественном подходе, придавая банальным предметам художественный статус. Arte Povera появляется в Италии.
60-е также стали свидетелями подъема фотореализма (он же суперреализм ), формы дотошного фотореализма, отстаиваемого Ричардом Эстесом (уличные сцены с тщательно продуманными отражениями в окнах) и Чаком Клоузом (р. 1940) (портреты). Минимализм возникает в 1960-х годах, как и современная британская живопись .


1970-настоящее время





















2000 -е

2004

2008



2009

2010
2011

2015

-------------------------------------------------- ------------------------
Эпоха постмодернистского искусства
--------------------- -------------------------------------------------- ---
Примерно с этого момента на смену современному искусству (ок. 1860-1970) или " модернизму " приходит то, что историки искусства любят называть " постмодернизмом ". Короче говоря, модернизм (т. е. основные течения, возникшие в период 1860-х — середины 1960-х годов) утверждал господство определенного стиля или интерпретации действительности, как правило, значительно расходившейся с преобладающей академической традицией. Напротив, направления современного искусствапридерживайтесь мнения, что «субстанция» модернизма показала себя не лучше, и от нее следует отказаться в пользу большего стиля. Таким образом, постмодернизм представляет собой торжество стиля над содержанием. Постмодернистское искусство обычно использует новые медиа и материалы, подчеркивает важность «коммуникации» художника с аудиторией и стремится возобновить главный вопрос: « Что такое искусство? ». Многое из этого отражено в таких формах современного искусства, как концептуальное искусство , инсталляция , видеоарт , перформанс и хэппенинги , а также в авангардных работах Дэмиена Херста (см .), Гилберт и Джордж, художники-экологи Кристо и Джоанна-Клод, а также инсталлятор обнаженной натуры Спенсер Туник. См. также постмодернистскую архитектуру 20-го века , такую ​​как деконструктивизм и блобитектура . Хотя эфемерная природа этого современного искусства согласуется с глобальными тенденциями мгновенного удовлетворения, возникает вопрос, будут ли помнить сегодняшних художников через 50, 100 или 500 лет, и если нет, то не отразится ли это неблагоприятно на теории и практике искусства в 21 век. Одним из крупных коллекционеров, твердо верящих в постмодернистское искусство, является Чарльз Саатчи, известный своей выставкой циничного реализма . и другие современные стили из Китая.
Рост цифрового искусства, такого как Giclee Prints. Общее распространение компьютерного искусства . Китайские коллекционеры становятся гораздо более активными, поскольку Китай становится экономической сверхдержавой.
Картина Пабло Пикассо « Гарсон на трубе » (1905) была продана на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке за 104,2 миллиона долларов, что делает ее самой дорогой картиной, когда-либо проданной на аукционе.
Триптих (1976) Фрэнсиса Бэкона продается на Sotheby's в Нью-Йорке за 86,3 миллиона долларов, став самым дорогим послевоенным произведением искусства, проданным на аукционе, и самой дорогой работой ирландского художника. В том же году Дэмиен Херст, один из лучших современных художников, продает работы на Sotheby's в Лондоне на сумму 111 миллионов фунтов стерлингов.
В то время как цены на современное искусство стремительно падают, шелкография Уорхола 1963 года « Восемь Элвисов », как сообщается, была продана анонимному покупателю за 100 миллионов долларов.
Скульптура « Шагающий человек I » Альберто Джакометти продана за 104,5 миллиона долларов.
Rhein II (1999), фотография Андреаса Гурски, продана за рекордную для мира сумму в 4,3 миллиона долларов.
Пикассо прочно утвердился как самый ценный из всех художников 20-го века, когда его кубистская картина «Женщины Алжира» (1955) была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке за 179 миллионов долларов. Подробнее см.:10 самых дорогих картин .

ЧТОБЫ НАЙТИ ОПРЕДЕЛЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ,
ПРОСМОТРИТЕ НАШУ AZ АРТ-ДВИЖЕНИЙ

• Наш основной индекс см. в: Энциклопедия визуальных искусств .


ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ИСКУССТВА
© visual-arts-cork.com. Все права защищены.

Исходный текст